Наталья Марушкина

Норман Роквелл (1894–1978)  – американский художник и  иллюстратор. Первый успех пришел к  художнику в  возрасте 16  лет, когда он получил заказ на  четыре рождественские открытки. В  22  года Норман Роквелл нарисовал свою первую обложку для  журнала The Saturday Post, сотрудничество с  которым продлилось 47  лет. Почти за  пять десятилетий художник создал 321 обложку для  этого издания. Иллюстратор всегда высоко ценил этот журнал, отзываясь о  нем как  о  зеркале американской жизни.

На  иллюстрациях Роквелла выросло не  одно поколение детей, вдохновленных его творчеством. Известный режиссер Джордж Лукас вспоминает, как  в  детстве со  всех ног бежал со  школы каждый раз, когда выходил новый выпуск журнала: «Ведь все, что  изображал художник, было частью моей жизни». Позднее Лукас, поклонник и  коллекционер картин Роквелла, пожертвовал 500 тыс. долларов на  создание новых образовательных программ в  музее Нормана Роквелла. Стивен Спилберг также является коллекционером картин Роквелла, вместе с  Лукасом они организовали выставку работ из  своих коллекций.

Норман Роквелл.

Тройной автопортрет

Особое место в  творчестве художника занимали дети. Именно эти персонажи наиболее хорошо подходили для  передачи эмоций, а  эмоция  – это то, что  удавалось Роквеллу, как  никому другому. А  тема «Ребенок и  врач» дает множество возможностей для  их  изображения. Одна из  запоминающихся иллюстраций  – обложка The Saturday Evening Post 15 марта 1958  года «Кабинет доктора». На  ней изображен мальчик в  ожидании укола, забравшийся с  полуспущенными штанами на  стул. Врач набирает лекарство в  шприц. Прототипом врача стал семейный доктор Дональд Кемпбелл из  Котбриджа, в  роли юного пациента выступил Эдди Лок  – художник часто приглашал его для  съемок. Досконально воспроизведены детали кабинета: на  столе стоит пузырек с  лекарством и  флаконы со  спиртом, дверцы шкафчика приоткрыты, на  стене висят врачебные грамоты и  сертификаты. Эта иллюстрация вдохновила поэта Бориса Ханина на  стихотворение «У  доктора».

Отдельно стоит сказать о  технике Нормана Роквелла. В  начале своей карьеры он пользовался услугами профессиональных моделей, но  со  временем решил, что  этот метод препятствует развитию натуралистического стиля. Тогда с  конца 1930‑ х годов для  создания картин, большинство из  которых стали обложками журналов, он обратился к  фотографии. Сам выбирал реквизит, моделей из  друзей и  соседей, расстановку для  каждой детали. Собирал подлинные вещи и  костюмы. То, чего недоставало, приобретал, занимал  – от  дешевой магазинной расчески или  кофейной чашки до  полной комнаты стульев и  столов.

 Обладая невероятной трудоспособностью, Норман Роквелл создал около 4000 картин, при  этом говорил: «У  меня не  хватает времени написать все, что  я  хочу». Одаренный рассказчик, Роквелл редко писал картины из  своего воображения. У  него был свой метод работы  – метод режиссера. Самым сложным, признавался художник, было выбрать идею, которая была  бы интересна и  домохозяйке, и  политику. Когда сюжет был найден, Роквелл принимался за  поиски моделей, чаще ими становились члены его семьи, друзья или  соседи. Художник тщательно продумывал костюмы и  обстановку и  долго искал позы своим «персонажам». Когда все детали будущей картины его устраивали, он начинал делать финальную композицию. С  1930‑ х годов Роквелл нанимал фотографов, чтобы ускорить процесс. Для  одной картины он мог использовать до  ста фотографий, компонуя и  продумывая композицию до  мельчайших деталей. Его ранние работы напоминают сцены из  немого кино. К  1940‑ м годам они становятся сложнее и  интереснее по  композиции, появляются картины-рассказы, в  которых разыгрываются сложные сценарии. В  книге с  его рисунками Behind the Camera можно посмотреть, как  он создавал свои картины при  помощи фотографий, о  работе Роквелла за  камерой. На  многих снимках виден и  сам художник.

В  1963  году Роквелл прекратил сотрудничать с  The Saturday Evening Post и  начал рисовать для  журнала Look. В  течение 10‑ летнего сотрудничества с  этим изданием Роквелл создал множество иллюстраций, отражавших его собственные интересы и  мировоззрение. Он иллюстрировал материалы, посвященные гражданскому праву, борьбе с  нищетой и  исследованиям космоса. В  начале семидесятых Роквелл доверил свои работы историческому обществу Old Corner House Stockbridge, которое впоследствии стало музеем, названным его именем. А  в  1970‑ м художник удостоился почетнейшей награды: президентской медали Свободы за  свои яркие и  характерные изображения американской жизни.

За  списком литературы обращайтесь в  редакцию.

Опубликовано в Невроньюс. Новости неврологии 4 (54) апрель 2019